鍾奕華<凝結時光>創作展

(安德昇藝術 台北市大安區大安路一段17615+886-2-2706-1988)

展期1 / 25~2/12

 

 

P2150941-1-1

總是笑容可掬的畫家鍾奕華在安德昇畫廊前

 

P2150935-1-1-1

 

P2100959-1-1

 

P2100957-1-1

開幕茶會當日剛好有事,我們是另約時間與老友相會的

 

P2100950-1-1

昔日書法班的好友

 

-1-1

高美館館長第一次認可我的就是這張畫

 

3-1-1

再放大一點

 

P2100968-1-1

 

 

鍾奕華黃慧鶯的先生,而黃慧鶯則是我當年學書法的同學,跟黃慧鶯混熟後才知道她經營<北風畫廊>的先生,竟然是我讀國立藝專美術科時的小學弟。

他們這對夫妻迂迴周折的人生,真是讓人來不及換眼鏡!曾經該畫畫的沒時間畫,一心努力經營畫廊兼做框裱的工作;該伏案寫作的不知哪根筋不對,忽然就跨界到先生的繪畫領域裡去搶地盤且大肆揮灑起來!旁觀的我們有時不免擔心,如此雀佔鳩巢下去會不會引起先生的不滿。還好奕華是個大度大量的頂尖好男人,事後證明我們的擔心完全是多慮!

一晃二十年過去,結束畫廊南遷後的他才開始了全心全意的繪畫生涯。對於背負著學院包袱,而能堅守初衷願意以繪畫為終生職志的藝術工作者,我一向都是十分敬重和欽佩的!因為藝術並非<真實的再現>,畫漂亮的畫不是難事,畫出內在世界與眾不同的風景才是最最困難的,因為尋找自己的繪畫語言和風格的建立(讓人見其畫便知其人),一直都是每位從事藝術工作者的最大追求挑戰和最後終極目標啊!

 

P2100955-1=1

 

P2100964-1-1

 

2-1-1-1

 

P2100966-1-1

 

P2100961-1-1

 

1-1-1

 

以下轉載自< 鍾奕華凝結 時光 > 創作展的文稿(應該是他老婆黃慧鶯寫的)


生於緬甸的鍾奕華,具有深厚且完整的學院訓練,繪畫技巧純熟卻又帶一抹天真爛漫。曾因悲慟一度停止作畫,忘

卻所有繪畫技巧,沉寂三年,最終,用畫找回自己。重拾畫筆的他,蛻去了過去的包袱與枷鎖,多了一抹輕盈和溫

暖。對他成長的緬甸和長居的台灣,用他真摯細膩的心,獨特的視角與對兩地城市的記憶,重現他 心中的那美好景

致。

P2100960-1-1

 

 
鍾奕華的台灣風光,有著孕育他的南洋養分和孩童記憶,讓他有異於一些台灣畫家對鄉村風景的處理方式,而運用

獨特的觸點描法,以野獸派的用色,營造出印象派的視覺感。

 


P2100971-1-1

 

P2100969-1-1


本次展出中的一幅畫作:「台南古蹟知事府官邸」,鍾奕華用藍與白來表現原本磚紅色的老建築,將內心世界的想

望投射在真實事物的描繪,讓畫中有情,畫中有意,達到情景交融的境界,心境早已超越單單對古舊建築的記錄與

保存。

鍾奕華的懷古,修復了時間驟變流逝的記憶,以綿密的筆觸點畫出對緬甸和台灣的深刻情感。本次展出許多的室內

靜物畫作,著重於畫面的經營處理,如孩童般隨意 錯置物品或是交叉運用不同色彩,忽略空間深度與立體效果,展

現獨特的深度與活潑感。在樸實生活中擷取靈感,帶著兒時記憶的緬懷,以全新的視眼,帶領觀賞者 交錯時空,將

緬甸與台灣的風光,重新詮釋成一幅幅溫暖細緻、拙樸典雅的畫作。


前半生為了畫而畫,如今為了喜歡而畫。鍾奕華的畫不僅僅是風景畫作,而是他是由緬甸情懷、台灣情感、西方感

悟、和生命經驗相互交織,所凝結成的內心風景 畫。鍾奕華沉穩卻不拘謹,不急不徐用他的畫筆,釋放他充沛的創

作力,持續勾勒獨樹一幟的情景意象。如同鍾奕華本人自述:「It’s real and it’s true.它不僅是現實的真,而且是藝

術的真。」

 

P2100972-1-1

中午在畫廊附近的<半畝園>吃飯 包括我在內還有三位在照片外晃悠



畫展只剩最後兩天有興趣的朋友敬請

 

把握

 

創作者介紹
創作者 蘭花草 的頭像
蘭花草

池開月自來

蘭花草 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()